军画了把扳手，卖了105万，放大5倍后，专家：这不是扳手

大家不妨参照上图，这幅冷军创作于2000年的布面油画《扳手》，在2011年艺融国际秋拍上，卖到105万的天价。整幅画非常简单，画中只有一把乌黑的扳手，而且背景一片乌黑。如此简单的一幅作品，凭什么卖到这么高的价钱？我们都知道冷军这个时期的作品，多以工业元素和机械文明为创作主题，什么铁皮五角星、发动机、钳子、剪刀等题材，冷军都曾创作过。这幅扳手的价钱，在这些作品里头，其实还不算最高。我们不妨将作品放大5倍，再来看看其中的细节，体会冷军所要表达的内涵。大家可以参照下面的图片。图一图二

图一、图二都是放大后的局部效果图，我们先来看看图一。图一中有两个细节，红色箭头1指向的地方，是扳手的头部。放大后的扳手，显得更为逼真，尤其是扳手表面上的铁锈和小颗粒，竟都清晰地呈现在我们眼前。红色箭头2主要体现的是扳手表面上的色泽过渡。这把扳手显然是一把老旧的扳手，锈迹已经布满表面，但是锈迹的分布却不会均匀，通过红色箭头2，我们更能够清晰地感受到扳手的岁月。

再看看图二中的细节，相信一定更加震撼。从放大后的效果来看，这把扳手已经被毁了，它被人高温煅烧过，已经无法使用。而高温煅烧过的痕迹，在放大后的图片里，清晰可见。红色箭头2中的细节最为明显，整把扳手已经被烧毁了，而且已经融化，乌黑的钢铁融成一个坑洞，边缘上的锯齿、凸起，细腻真实。此外，红色箭头1和3中的细节，亦是如此。可以说，仅凭这幅画中的超写实技巧，就足以惊艳整个画坛。可是，为何冷要将其烧毁呢？他到底想表达什么思想？我们来看看专家是如何分析的？

冷在这个时期的作品，都喜欢将题材原本的面目毁坏，比如剪刀系列、汤匙系列均是如此。这些毁掉的素材，都没有影响冷的创作。相反的，冷在作画时，往往要逼近对象，扫描式地寻找，体会每个所需要的细节，局部深入，整体观照，让整幅作品的细节和整体效果完美统一。一如他本人所言：“对于超写实油画简化原则的使用，我都会有意回避古典写实绘画，因炫耀技巧而大量堆砌物象的矫饰手法。”这点就是冷为何要将这些物品进行烧毁再加工的艺术原因。

换言之，冷的超写实油画，已经不只为了追求超写实技法的精妙，而是让观众感受到艺术品中的内涵。因此，欣赏冷的作品，我们都能感受到“细腻而不腻，逼真而又非真”的境界。他的这把扳手一点也不美，但却符合现实世界。冷曾说过：“现实世界，人们很少能真正看到一些优雅、健康、深刻而审美的好作品，我现在有一种强烈的愿望，想画些可读、可看的，具有传统审美价值的作品。”也就是说，冷的这幅《扳手》，已经不是简单的工具扳手了，它已被艺术家赋予更深刻的艺术内涵。

欣赏冷的这幅《扳手》，透过层层油彩，带给我们的是沉默、冷峻和深刻的思考，无不激发着我们对工业文明的思考。扳手作为机械文明的动力源，它们曾经创作了巨大的物质财富，但也付出了许多代价。如果把它毁掉，我们是否能够重建？是否能够寻回那些已经失去的东西？这大概就是冷要将扳手烧掉的原因所在，也是这幅画作能够卖到105万的原因所在。难怪专家会说：“这不是扳手！这更不是画！”为何？因为它是一种文明的象征，是人类对现实和未来的思考。

你认为冷的这幅扳手，到底想表达什么思想？